首届“华采文旅我最美”

创作理念：堤岸如一卷未裁的宣纸，任春风蘸取樱瓣作墨，跌入粼数波心，水纹是游走的笔锋，将“花信"二字写入倒影，早樱是淡青的瘦金，晚樱是浓朱的狂草，落花时节，满堤皆是未干的诗稿。

创作理念：仙山雾霭间忽现琼台一角，玉阶缠云，鸾鸟衔着霞光掠过琼楼玉宇。一袭雪羽衣自九霄垂落，衣袂翻飞时抖落细碎冰晶，恰似银河倾泻的星辰，尘埃落定璀璨千年的浮玉。此番仙境人间有，世间高士文人意匠齐汇华采堂。

创作理念：西昌高山堡秉承“修旧如旧”之理念，运用古朴的老石板地铺，一道道交错石块垒筑的挡墙，尽显高山堡当年的军事要塞之魂，而古榕树下的原木篱笆错落有致地排列着，为高山堡增添了几分田园的宁静与和谐。整个画面，如同一幅动人的历史画卷，诉说着高山堡当年“寓兵于农，屯垦戍边”的荣光。

创作理念：这幅精细的针管笔素描，定格了建昌古城在岁月长河中一个静默而关键的瞬间——它尚未经历重修，时光的痕迹在此刻裸露无遗。画面的核心，是一株生命力顽强的百年霸王鞭。百年霸王鞭依偎着同样古老的断壁残垣，旁边是行将彻底湮灭的古屋，三者共同构成了一曲关于时间流逝、自然力量与人类遗迹相互纠缠的视觉挽歌，忠实地封存了建昌古城蜕变前，那个充满野性诗意与苍凉之美的历史节点。

创作理念：我想画出李庄古镇与仙境交融的意境，参考王希孟的《千里江山图》，将李庄古镇描绘成漂浮于云海之上的岛屿，赋予其悬浮天外的空间感。为营造出仙境氛围，画面上方采用淡黄色与浅蓝色交织的云海。古镇周边环绕着波光粼粼的仙湖，湖水倒映着古镇与天空，虚实相生。在创作过程中，运用了勾线笔描绘建筑纹理，同时通过水彩晕染技法处理云雾和山脉，营造出灵动的仙境氛围。色彩搭配上，以古朴的棕色为主色调展现古镇，用青绿色、青蓝色、粉色等色彩渲染仙境，使两者既相互独立又和谐统一，共同构建出一个令人神往的奇妙世界。

创作理念：以钢笔定格月亮田新景。水墨般的晕染捕捉烟雨朦胧，水中倒影映衬公司匠筑的建筑与景观。休憩平台上，游人闲坐品茗，烟火气悄然流淌。作为宜宾人，执画笔记录这份为家乡增添的诗意栖居，方寸间满是参与其中的自豪。

创作理念：创作这幅画时，我力求捕捉自然的神韵与宁静。山峦起伏，树木掩映，展现出一种悠然自得的心境。远山隐约，给人以无限遐想，近景则细腻生动，仿佛置身于大自然的怀抱中。这幅画不仅是我对山水风光的热爱，更是对和谐宁静生活的向往。

创作理念：夜色中，暖光如墨，以谦逊之姿勾勒古建风骨，琥珀色灯光漫洒屋檐，如月光浸润雕梁。层层灯光轻点雕花恰似烛影摇红，唤醒砖木肌理。光色温润不争，洽合古建庄重气韵，于斗拱飞檐间织就光影经纬，让历史在夜色中娓娓低语。

创作理念：作品的主题是“日照金山”，通过结合自贡彩灯的元素与现代艺术手法，展现了公司在创新与传承中的坚实步伐。灵感源自，由华采堂主导策划项目， 2025年自贡恐龙国际灯会的“日照金山”灯组，作品象征着公司在不断追求卓越与发展的过程中，阳光照耀下的辉煌未来。采用丙烯和石英砂作为主要材质，丙烯的鲜艳色彩与石英砂的坚硬质感完美结合，象征着公司在科技创新与坚韧品质上的双重优势。通过细腻的色彩与光影处理，作品表达了公司如同“日照金山”般，迎接每一个挑战、创造每一个突破，展现出强大的生命力与发展潜力。

创作理念：画面以建昌古城为主题，将传统灯会的绚烂与古城的厚重历史相融合，勾勒出一幅流光溢彩的节庆画卷。将勾线笔和马克笔相结合，在古城之中描绘了形态各异的花灯。这些花灯沿着古城的街巷依次排开，五彩斑斓的灯光相互交织，将古城装扮得如梦如幻。夜空之中，璀璨的烟花骤然绽放，瞬间点亮了整个苍穹，不仅丰富了画面的层次感，更将节日的欢庆氛围推向高潮，寓意着新的一年吉祥如意、幸福美满。

创作理念：该钢笔速写是以华采堂项目-穹窿圣堡为背景绘制而成。该项目以《尘埃落定》为核心 IP，红色文化为导向、嘉绒文化为基石，全力打造具有全球影响力的沉浸式文旅景区，肩负弘扬中国藏文化的历史重任。在创作这幅钢笔速写时，我首先被这个建筑的独特魅力所吸引，那高耸的塔楼和错落有致的房屋，仿佛在诉说着历史的厚重与时间的流逝。为了捕捉这种氛围，我选择了细腻的线条，细致地勾勒出每一栋建筑的轮廓和细节，让它们在这黑白的世界中展现出独特的质感和深度。

创作理念：在创作这幅黑白手绘建筑速写时，我希望能捕捉到一种传统的气息。灵感来源于自贡那些充满历史感的码头和传统木结构与民国建筑。画面中复杂的建筑结构层层叠叠,细节丰富。层层阶梯让整体建筑错落有致，在动线上增加了些许趣味性，也让整个画面的建筑更具有高低错落的层次感。弧形的拱、封窗、挂落、斜撑、木栏杆、美人靠为画面增加了细节，让整个建筑看起来更具有故事性。每一笔都是手工绘制，力求展现建筑的美观和艺术气息。整体风格偏向细腻和写实，希望通过这种方式，让观者感受到建筑背后的历史和情感，这种黑白速写的形式，也赋予了画面一种经典与永恒的感觉。

创作理念：创作这幅国画时，我旨在展现传统建筑的古朴之美与自然的和谐共生。梅花枝条延展画中，寓意坚韧与高洁；桥与屋的黑白对比，凸显出古典建筑的独特韵味。我希望通过细腻的笔触和淡雅的色调，唤起观者对悠久历史文化的怀念与热爱。

这些作品既是对传统建筑美学的致敬，亦是对文旅场景创新的探索，生动诠释着华采堂企业"以手绘传递设计温度，用匠心雕琢项目灵魂"的创作思想。此次比赛不仅是对设计师才华的礼赞，更彰显着企业持续深耕文旅融合、以文化赋能空间的初心使命，更多参赛作品将在线下展览集中展出，敬请期待。